Hola xarxeros/xarxeras:
En vista de la situación política que vivimos en nuestro país he creído conveniente, para evitar males mayores, posponer la visita al Palau Güell para el día 5 de Noviembre y realizar esta visita al Pabellón Alemán dentro de las Jornadas de Puertas Abiertas donde tendremos una visita guiada gratuita el día 22 de Octubre.
El Pabellón está enfrente de Caixaforum y los xarxeros/as que vayamos -dependiendo horario de la visita al Van der Roer- igual aprovechamos para ver las exposiciones de Caixaforum. Esto cuando llegue el momento ya lo veríamos.
Los horarios os lo voy a dar más adelante porque ayer día 19 de Septiembre todavía no sabían qué horarios harían para visitar el edificio. En cuanto tenga noticias del mismo os lo haré saber a través del e-mail y el WhatsApp.
Yo -como muchos de vosotros- no conocía el Pavelló y ni siquiera le había prestado atención cuando he ido a las fuentes de Montjuic o me he paseado por allí. Así que ahora os presento un blog para que tengais una idea de qué es lo que iremos a ver el día 22 de Octubre.
Historia
Vista general.
En 1929, debido a los éxitos obtenidos en la Exposición de la Werkbund de 1928 en Sttutgart, Mies y Reich son nombrados directores artísticos de la sección alemana de la Exposición Internacional de Barcelona, para la cual se proyectó el Pabellón donde por primera vez se exhibió la silla Barcelona.
El proyecto fue encargado por la República de Weimar en junio de 1928. Fue el propio Mies quien eligió el emplazamiento del pabellón de
Alemania dentro del recinto de la exposición: pese a que en un principio
se le había asignado un lugar cercano a la fuente mágica —eje central del recinto ferial diseñado por Cadafalch—,
el arquitecto prefirió un lugar un poco más apartado, alejado del ruido
del eje principal donde se encontraban los grandes edificios
construidos para la ocasión.
Construido sin más función que la meramente representativa, el
pabellón pretendía simbolizar los ideales de progreso y aperturismo del
estado alemán tras la Primera Guerra mundial. En el discurso de inauguración, el comisario del Reich, Georg von Schnitzler, resumió: "Buscamos sobre todas las cosas claridad, simplicidad e integridad".
A pesar de las voces que solicitaron la preservación del edificio,
las dificultades económicas que atravesaba el estado alemán provocaron
que a la finalización de la exposición el pabellón fuese desmontado, en
enero de 1930. La estructura metálica fue vendida allí mismo, y las piezas de mármol devueltas a Alemania.
Sin embargo, con el paso del tiempo esta obra fue ganando
reconocimiento como un referente clave para la historia de la
arquitectura del siglo XX, por lo que desde 1954, y por iniciativa del
arquitecto Oriol Bohigas se empezó a gestar la idea de reconstruir el edificio en su emplazamiento original. Esta iniciativa finalmente se materializó en la década de 1980. Los trabajos empezaron en 1983 a cargo de los arquitectos Ignasi de Solà-Morales, Cristian Cirici,
Fernando Ramos y Ana Vila, y la reconstrucción, basada enteramente en
el diseño original y con los mismos materiales, se inauguró el 2 de
junio de 1986.
El Pabellón reconstruido está gestionado por una fundación que
permite la visita turística y el alquiler del local para eventos
privados, incluyendo la realización de varios anuncios publicitarios. El
edificio también ha alojado numerosas instalaciones artísticas, entre
las que figuran las de Antoni Muntadas, Enric Miralles y Benedetta Tagliabue, Jeff Wall, Jérôme Schlomoff, Dominique Gonzalez-Foerster & Jens Hoffmann, Kazuyo Sejima y Ryue Nishizawa (SANAA) y Andrés Jaque y su Office for Political Innovation.
Diseño
Planta.
Además de su emplazamiento apartado, también sorprende el modesto
tamaño del edificio, incluso más pequeño que una vivienda unifamiliar.
El pabellón se encuentra ligeramente elevado respecto del entorno
mediante un podio de travertino de dimensiones 56,62 x 18,48 m, sumando una superficie total de unos 1000 m².2
El conjunto se abre hacia el eje principal de la exposición
(orientación este), y es permeable hacia el oeste, mientras que se
cierra en los lados cortos; el norte y el sur. El acceso no es directo,
sino que se produce de forma tangencial, con los 8 peldaños que forman
la escalera de acceso ocultos a la vista desde el camino principal.
El edificio explora los por aquel entonces novedosos conceptos de planta libre y continuidad espacial. El diseño se rige por un estricto módulo de 1,09 m.2
y está considerado un ejemplo arquetípico de simplicidad y rigor
constructivos, constituyendo una de las materializaciones más famosas de
la conocida máxima miesiana: "menos es más". El pabellón muestra la influencia del neoplasticismo en la obra de Mies Van der Rohe, entre otras influencias como la de la arquitectura japonesa y el suprematismo.
El pabellón puede considerarse dividido en 4 zonas: el espacio
ceremonial central, la zona de administración, y dos zonas descubiertas:
la terraza principal, y el patio sur. El edificio sin embargo es famoso
por la fusión entre las distintas zonas y la intencionada disolución de
las fronteras entre los espacios interiores y exteriores, creando un
recorrido fluido y continuo, en permanente transición.
El juego libre de planos exentos, la fluidez de los espacios, y la
continuidad y riqueza visuales obtenida gracias a la transparencia de
los grandes paños acristalados y los reflejos de las distintas
superficies (mármol pulido, vidrios y láminas de agua), pretendía
transmitir la idea de libertad y progreso de la nueva república alemana.
Mobiliario
Silla Barcelona.
Mies también diseñó el mobiliario del pabellón. La pieza más
representativa, convertida luego en icono del diseño, es la llamada "silla Barcelona", construida con cuero y perfiles tubulares de acero inoxidable, y que aún hoy en día sigue en producción. El diseño de las sillas, concebidas para dar asiento a los monarcas españoles durante la ceremonia, se inspiró en la sella curulis utilizada por los antiguos magistrados romanos, y contó con la colaboración de la diseñadora Lilly Reich. Este modelo de silla fue el primero en utilizar acero inoxidable en mobiliario para interiores.
Escultura
Mañana, de Georg Kolbe.
En el estanque trasero se halla la escultura Mañana (en alemán, Morgen), de Georg Kolbe. Es una pieza de bronce de 1,73 x 0,87 x 0,75 m,
cuyo original fue ejecutado en 1925; en 1929 se hizo una copia para la
Exposición Internacional, mientras que la obra que figura actualmente en
el pabellón es otra copia realizada en 1986. Esta escultura formaba
pareja con otra del mismo escultor titulada Noche, realizadas ambas para decorar una promoción de viviendas subvencionada por la Compañía de Tranvías de Berlín en 1925. La obra agradó a Mies van der Rohe, quien la escogió para su pabellón. Enmarcado en el expresionismo,
Kolbe tenía predilección por la representación de la figura humana,
característica derivada de la influencia de su principal referente, el
escultor francés Auguste Rodin. La escultura es una representación alegórica de la Mañana, en forma de mujer desnuda
con los brazos alzados para protegerse de los rayos del sol. Situada
sobre una peana, la obra se encuentra en un estanque cuya superficie
refleja la silueta de la escultura, lo que enfatiza el conjunto.
Construcción
El pilar cruciforme: "guardián de la sala del trono: un caballero con armadura metálica, estilizadísimo, defiende el lugar y prohíbe el paso, vigila".
La construcción se resolvió con acero, cristal, y cuatro tipos de mármoles: travertino romano, mármol verde de los Alpes, mármol verde antiguo de Tinos y ónice doré del Atlas africano.
Un escaso mobiliario formado por sillas, una cortina roja y una
alfombra negra, que combinados con el color amarillento del mármol ónice
de la pared, imitaban los colores de la bandera alemana. La utilización
de planos de colores es característica de las exhibiciones que Reich
había organizado previamente.
El bloque de ónice original condicionó la altura final del pabellón.
Mies, hijo de cantero, sabía que no se podía cortar piedra en invierno,
debido a que la piedra húmeda recién cortada corría el riesgo de
fracturarse por las heladas. El apretado calendario de entrega obligó al
arquitecto a recurrir a las existencias de material disponible, y fue
el propio Mies quien encontró el bloque de ónice en un depósito de
mármol en Hamburgo. La pieza tenía unas medidas de 240 x 160 x 60 cm. Mies decidió entonces
dar al pabellón una altura igual al doble de la altura del bloque,
adoptando una altura libre de 3,10 m.
Según varios autores, este paramento supone quizás la mayor diferencia
entre el pabellón original y el reconstruido en la década de 1980, y
también uno de los puntos más criticados de la obra, ya que el veteado
del ónice actual, de origen argelino, manifiesta una direccionalidad que no estaba presente en la piedra original.
El edificio se eleva sobre un pódium formado por losas de travertino apoyadas sobre plots de hormigón.
Además del edificio, en el pódium se ubican dos estanques. El acceso se
realiza a través de una pequeña escalera tangencial al pódium. La
cubierta principal, realizada en hormigón armado, está soportada por
ocho pilares metálicos con forma de cruz y revestidos de acero cromado.
La elección de la sección en cruz supuso una novedad formal con respecto
a los pilares de la época, habitualmente cilíndricos.
Los paramentos verticales, independizados de la estructura portante,
son de mármol o de vidrio. Los muros de mármol se soportan mediante una
estructura metálica,
mientras que los del núcleo de servicio, ubicado en una zona separada
en el lado norte, son de hormigón armado y sí tienen función
estructural.
Las placas de travertino siguen un módulo de 2,18 x 1 m, y tienen un
grosor de 3 cm, mientras que las placas de ónice poseen unas dimensiones
de 2,35 X 1,55 m.
Los cerramientos acristalados emplean vidrio verde, negro, gris y blanco transparente.
La impresión total es la de un espacio lujoso creado mediante planos perpendiculares en las tres dimensiones.
Fundación y premio Mies van der Rohe
La Fundación Mies van der Rohe
es una entidad pública sin ánimo de lucro, surgida con el propósito de
reconstruir el Pabellón alemán que el arquitecto Mies van der Rohe
realizó para la Exposición Internacional de 1929. Además de asegurar la
preservación de una de las obras pioneras de arquitectura moderna, la
Fundación tiene como objetivos profundizar el debate sobre la arquitectura y el urbanismo moderno y contemporáneo, crear un archivo documental sobre Mies van der Rohe y promover el estudio sobre el artista.
El Premio de Arquitectura Contemporánea de la Unión Europea – Premio Mies van der Rohe (o Premio Mies Van der Rohe) es un premio de arquitectura concedido por la Unión Europea y la Fundación Mies van der Rohe
de cada 2 años desde 1988. Es el premio de arquitectura contemporánea
más importante de la Unión Europea. Está dotado con 60 000 euros y una
escultura que evoca el Pabellón Alemán.
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