diumenge, 29 de maig del 2016

INFO HORARIOS Y SALIDA MES DE JUNIO. ESPECIAL FIN DE CURSO.



Hola xarxeros/xarxeras: 

Los meses pasan volando y ya hemos llegado al final de este curso 2015-2016. 

Y para celebrarlo qué mejor que hacer una excursión a Barcelona. A uno de los parques más antiguos de la ciudad. El Laberinto de Horta. 




DIA DE LA SALIDA:  
DOMINGO 19 DE JUNIO 

PLAN DE LA SALIDA: 
VISITAR EL LABERINTO CON ALMUERZO DE HERMANDAD (cada uno/una se traerá la comida y la bebida de su casa que compartiremos con todos/todas las personas que formemos el grupo) 

COSTO DE LA SALIDA:
0 EUROS.

HORARIOS DE LA SALIDA:
Quedaremos los residentes en Castelldefels en la estación de la Renfe a las 11 h. para coger el tren que sale a las 11'10 am del andén y en Paseo de Gracia haremos transbordo a la línea 3 (verde) de Metro. Nos bajaremos en Mundet para ir caminando hasta el Parque.

Los residentes en Gavà y Viladecans: el tren pasará a las 11'14. El de Viladecans pasa a las 11'06 y nos tendreis que esperar que lleguemos a las 11'38 en el mismo anden. 

Los residentes en Barcelona y las afueras nos veremos a las 12'15/12'30 h. pm en la puerta de entrada (donde están las taquillas).



ESTA SALIDA ES ESPECIAL¡¡¡¡

Recomiendo que para evitar insolación o cualquier problema vengamos bien equipados de agua, sombrero, ropa ligera y cómoda y zapatos supercómodos y, cómo no, no os olvideis vuestras cámaras¡¡¡

También os rogaría que en el momento de apuntaros me dijerais qué es lo que traereis para que no se repita la comida que compartiremos entre todos. (Si por falta de comunicación se repite alguna cosa no pasará nada). 

Cada persona que quiera venir tiene que traer una bebida. Agua, refresco o vino. 

También la persona que quiera puede traer vasos, platos, cubiertos y servilletas de plástico. Como yo digo siempre es mejor que sobre a que falte... 

Si alguien no quiere quedarse a comer sigue la visita al Laberinto por su cuenta y ya está. No es obligatorio pero sería muy bonito que pudiéramos hacerlo como colofón a este curso lleno de cosas interesantes que hemos ido a ver...

Los que esteis interesados/interesadas en venir al Laberinto de Horta me lo haceis saber como es habitual a través de un e-mail a xarxafemcultura@gmail.com o a través de un Watsapp al 625188150 antes del día 17 de Junio a las 12 am. 




INFO DE LA SALIDA ESPECIAL MES DE JUNIO. FIN DE CURSO 2015-2016


El parque del Laberinto de Horta (en catalánParc del Laberint d'Horta) es un jardín histórico ubicado en el distrito de Horta-Guinardó de Barcelona, el más antiguo que se conserva en la ciudad. Se encuentra en la antigua finca de la familia Desvalls, en una ladera de la sierra de Collserola. Iniciado en 1794 y acabado en su primera fase en 1808, fue obra del arquitecto italiano Domenico Bagutti. El parque incluye un jardín neoclásico del siglo XVIII y un jardín romántico del siglo XIX.


Historia

Plano del laberinto.
Las obras se iniciaron en 1794, cuando Joan Antoni Desvalls i d'Ardena, sexto marqués de Llupià y marqués consorte de Alfarrás, propietario del terreno, creó el diseño de un jardín neoclásico con la colaboración del arquitecto italiano Domenico Bagutti. La ejecución de las obras corrió a cargo de Jaume y Andreu Valls y del jardinero francés Joseph Delvalet. En aquel entonces Sant Joan d'Horta era un municipio independiente, que fue anexionado a la ciudad de Barcelona en 1904.
A mediados del siglo XIX los descendientes del marqués ampliaron el parque, bajo la dirección del arquitecto Elies Rogent, por el lado del torrente d'en Pallós, con un jardín romántico con parterres, plazas, grandes árboles y una cascada. Además, se añadió al jardín neoclásico un canal de agua entre la terraza superior y la intermedia.
Los jardines fueron escenario de recepciones a los reyes Carlos IV (1802), Fernando VII (1828) y Alfonso XIII (1908).
En 1880 se creó un jardín doméstico al lado del palacio Desvalls. A finales del siglo XIX, esta finca se convirtió en el escenario de veladas sociales y culturales con representaciones de teatro al aire libre: los templetes de la terraza intermedia fueron escogidos por Joan Maragall para realizar representaciones de teatro clásico. El 10 de octubre de 1898 se estrenó la tragedia Ifigenia en Tauris de Goethe, traducida por Maragall y dirigida por Adrià Gual.
En 1967, la familia Desvalls cedió el parque al Ayuntamiento de Barcelona, que lo abrió al público en 1971, tras una restauración efectuada por Joaquim Casamor. En 1994 fue sometido a una nueva restauración con fondos de la Unión Europea, a cargo de Patrizia Falcone.
Actualmente, el parque es un jardín-museo con un número de visitantes limitado (máximo 750 personas al mismo tiempo), para preservar el ámbito natural y las estructuras del área. El antiguo palacio acoge desde 1993 el Centro de Formación del Laberinto, instituto municipal para la formación en jardinería, así como una biblioteca especializada igualmente en jardinería.
En 2006 se rodó una escena de la película El perfume del director Tom Tykwer.

Vegetación

Además del laberinto, formado por setos de ciprés (Cupressus sempervirens), el parque cuenta con numerosas especias vegetales, entre las que se encuentran: boj (Buxus sempervirens), tilo (Tilia tomentosa), cedro del Himalaya (Cedrus deodara), tejo (Taxus baccata), cocula (Cocculus laurifolius), árbol de Júpiter (Lagerstroemia indica), encina (Quercus ilex), laurel (Laurus nobilis), secuoya (Sequoia sempervirens), pino (Pinus halepensis y Pinus pinea), roble (Quercus robur), evónimo (Euonymus japonicus), durillo (Viburnum tinus), pitósporo (Pittosporum tobira), agracejo de Japón (Berberis thunbergii), hiedra (Hedera helix), flor del amor (Agapanthus umbellatus), helecho (Nephrolepis exaltata), rusco (Ruscus aculeatus), fresno (Fraxinus ornus), plátano (Platanus acerifolia), etc.

Elementos del parque

Estanque a la salida del laberinto.
Cerca de la entrada del parque se encuentra el antiguo palacio de la familia Desvalls, edificio con elementos de estilo neoárabe y neogótico. Dentro de este conjunto se conserva también la Torre Subirana, antigua torre medieval de defensa, originaria del siglo VIII. Junto al palacio se encuentra una fuente heráldica, con una columna coronada por un perro alado y la figura de un pelícano, así como el denominado Jardín de los bojes (en catalán, Jardí dels boixos), en el que junto a los elementos vegetales destacan varios bustos y relieves, como los dedicados a UranoLos continentesEl rapto de Europa y El rapto de Anfítrite.
El parque, con una superficie de 9,1 ha, está dividido en dos partes: un jardín neoclásico y un jardín romántico. Por todas partes se encuentran piezas escultóricas, algunas con motivos de la mitología griega y otras con motivos rústicos, así como un gran número de fuentes, surtidores y balsas de agua.
El jardín neoclásico se extiende por tres terrazas escalonadas:
  • En la terraza inferior se encuentra el laberinto vegetal que da nombre al parque, formado por 750 metros de cipreses recortados, con una superficie de 45 x 50 metros. En la entrada hay un relieve en mármol de Ariadna y Teseo (con la inscripción Entra, saldrás sin rodeo, / el laberinto es sencillo, / no es menester el ovillo / que dio Ariadna a Teseo), en el centro del laberinto una estatua de Eros, y en la salida se encuentra la Gruta de Eco y Narciso (con la inscripción De un ardiente frenesí / Eco y Narciso abrazados, / fallecen enamorados, / ella de él y él de sí). Cerca del laberinto se encuentra el Jardín de los Musgos, que contiene una gruta con un surtidor de agua en forma de cabeza de Minotauro.
  • En la terraza intermedia, que se alza sobre el laberinto, se encuentra el Mirador o Belvedere, donde destacan dos templetes de estilo italiano con estatuas de Dánae y Artemisa y columnas toscanas. Junto a estos se encuentran dos fuentes decoradas con relieves, dedicados a Deucalión y Pirra y Traslación al cielo de una mujer amada por un dios, y cuatro bustos, dos que representan al Invierno y el Verano, uno a Minerva, y otro que está descabezado. Al lado de la gran escalera que sube al tercer nivel se encuentra un busto de Dioniso, dios del vino y la exuberancia.
  • En la tercera terraza se levanta el Pabellón de Carlos IV, de estilo neoclásico y aire italianizante, que evoca ligeramente a la Villa Capra de Palladio. Está coronado por una escultura que representa a Apolo y las musas, y presenta dos relieves, uno dedicado a las artes y las ciencias, y otro a la guerra y la paz. También presenta dos inscripciones en latín: Artis Naturaque Parit Concordia Pulchrum («la armonía del arte y la naturaleza engendra belleza») y Ars Concors Foetum Naturae Matris Alumbrat («el arte armonioso da luz al fruto de la madre naturaleza»). Detrás del pabellón se encuentra un gran estanque nutrido por la fuente de la ninfa Egeria, inspirado en la gruta de Stowe.
El jardín romántico se organiza en una serie de parterres a la sombra de grandes árboles. En el límite septentrional de esta zona del parque se encuentra una cascada. Del antiguo diseño sólo se conservan algunos vestigios, pero parece ser que el jardín romántico fue construido para aludir al tema de la muerte (había una copia de un pequeño cementerio medieval, hoy desaparecido) mientras que el jardín neoclásico gira en torno al tema del amor.

La zona ajardinada del parque está rodeada por un extenso bosque mediterráneo.

SALIDA A LOS JARDINES DE CERVANTES. BARCELONA


El sábado dia 28 hicimos la tradicional salida a un parque o evento lúdico para festejar la primavera.

Este año hemos ido al Roserar, los jardines que hay en la entrada de la Diagonal de Barcelona.

Fuimos un grupo de cinco personas que nos paseamos por el parque y nos maravillamos por la belleza de las flores y los jardines con sus veredas y paseos. 

Me hubiera gustado poder hacer unas fotos del grupo pero entretenida haciendo fotos perdí la pista de las personas que venían conmigo y no pudo ser. Otro año será. 

Para el mes que viene ya estoy pensando en una salida de fin de curso para ya ir preparando la temporada siguiente si el destino me lo permite...





dijous, 26 de maig del 2016

ESPECIAL MES DELS MUSEUS. UN MUSEO NUEVO EN ALEMANIA CON PIEZAS ANTIGUAS

El Neues Museum (Museo Nuevo) está situado al norte (detrás) del Altes Museum (Museo Antiguo), en la Isla de los Museos de Berlín. Fue construido entre 1843 y 1855 según los planos de Friedrich August Stüler, un discípulo de Karl Friedrich Schinkel. El museo fue gravemente dañado durante la Segunda Guerra Mundial (en algunas zonas, sólo se conservaron los muros exteriores), pero ha sido reconstruido y en octubre de 2009 se organizó su reapertura.
El Neues Museum fue el segundo museo en construirse en la “Isla de los Museos” y fue pensado como una ampliación para albergar las colecciones que no podían ser exhibidas en el Altes Museum. Entre éstas se encontraban las colecciones de modelos en yeso, objetos del Antiguo Egipto, colecciones históricas y prehistóricas (Museum der vaterländischen Altertümer), la colección etnográfica y la de grabados (Kupferstichkabinett).
La exhibición incluye una sala sobre el Antiguo Egipto y colecciones de Prehistoria e Historia, igual que lo hizo antes de la guerra. Entre los objetos que se exponen, destaca la famosa escultura de la reina egipcia Nefertiti.
Como parte del complejo de Museos de la Isla, o como edificio individual, el museo es un fiel exponente de la arquitectura neoclásica del siglo XIX. Con sus nuevos métodos de construcción industrializada y al ser uno de los primeros edificios en utilizar acero en su estructura, el museo es un importante hito en la historia de la tecnología.



Historia

La construcción del museo

Fachada del Neues Museum y la columnata, por Friedrich August Stüler. Das Neue Museum in Berlin, Riedel 1862.
La construcción del Neues Museum comenzó el 19 de junio de 1841, bajo los auspicios de un comité establecido por Federico Guillermo IV de Prusia, que incluía al conservador de los Museos Reales, Ignaz von Wolfers, así como a Friedrich August Stüler. El rey, con su Consejo de Ministros de Gobierno, ya había ordenado que el proyecto de construcción se asignara a Stüler el 8 de marzo de 1841.
La mala calidad del terreno se puso de manifiesto rápidamente, cuando los trabajadores descubrieron depósitos de diatomeas justo debajo de la superficie. Por lo tanto, se montó toda una estructura a base de pilares, con una superficie igual al total del edificio entero, compuesto por 2.344 pilotes de cimentación de madera entre 6,9 y 18,2 m de largo. Para los pilotes enterrados se usó un motor a vapor de cinco caballos de fuerza (3,7 kW), cuya potencia podía incrementarse si fuera necesario a 10 CV (7,5 kW). Se llevaron bombas para retirar el agua de la obra en construcción, elevadores y máquinas de la mezcla de mortero. El boletín de la Asociación de Arquitectura de Berlín documentó la construcción y los nuevos dispositivos técnicos.
El 6 de abril de 1843, cuando se llevó a cabo la ceremonia de la primera piedra, ya se habían construido los cimientos y los sótanos. La construcción de los muros se terminó a finales de 1843, y en 1844 se realizó la cubierta plana del museo. En 1845, se completó la estructura de acero, los forjados, la bóveda del techo y los revestimientos de ladrillo de la galería que conecta con el Altes Museum.
Para transportar los materiales provenientes del otro lado del río, se utilizó un servicio auxiliar ferroviario. Una máquina a vapor Am Kupfergraben sirvió para impulsar el elevador que cargaba los materiales hasta cada una de las plantas del museo. También se usaron carriles para transportar los materiales de construcción.
En 1846, los obreros empezaron a trabajar en la fachada del edificio, además de las esculturas del frente, y también se inició la limpieza de los interiores. Las escaleras de mármol se empezaron a montar en el edificio. Los trabajos avanzaron rápidamente durante 1847 y se comenzaron a instalar los costosos accesorios del interior del museo. Pero en marzo del año siguiente, debido a la Revolución alemana de 1848, se produjeron varios retrasos en las obras de construcción, aunque nunca fueron completamente interrumpidas.
El Neues Museum en 1850 (visto desde Friedrichsbrücke).
Tan pronto como se terminaron las respectivas zoas, se inició la instalación de las colecciones, hasta que finalmente el museo fue inaugurado y abierto al público en 1855, si bien los trabajos de decoración interior, en particular los frescos de las paredes y la escalera, se prolongaron hasta 1866.
El interior (parcialmente destruido) del Neues Museum se encuentra entre los últimos ejemplos sobrevivientes que aún conservan su diseño interior de ese período en Alemania, desde que el interior clásico y adornado de la sala Glyptothek y la Alte Pinakothek de Múnich fueron destruidas durante la Segunda Guerra Mundial.
El Neues Museum es un ícono importante en la historia de la construcción y la tecnología. Con su característica construcción en acero, es el primer edificio monumental de Prusia en aplicar de forma coherente estas nuevas técnicas posibilitadas por la industrialización.


Antes de la Segunda Guerra Mundial

Cuando se abrió el Neues Museum, en la planta baja se encontraban las colecciones egipcias, la de temas patrióticos y la colección etnográfica. Las colecciones en yeso moldeado de esculturas griegas y romanas de la antigüedad, las obras bizantinas, las piezas de estilo románico, arte gótico, las obras del Renacimiento y las de arte clásico ocupaban el primer piso. La colección de acuarelas y grabados se hallaban en la sala llamada Kunstkammer. Una colección de maquetas arquitectónicas, muebles, modelos de arcilla, cerámicas, recipientes de vidrio y artículos religiosos compartían la segunda planta, junto con pequeñas obras de arte de la Edad Media y la época moderna.
El Patio Real Egipcio, diseñado por Friedrich August Stüler”, Neues Museum en Berlín, Riedel 1862.
El Museo de Etnología (Völkerkundemuseum), fundado en 1873, se mudó a un edificio propio en 1886 en la Königgrätzerstrasse. Este edificio fue destruido durante la Segunda Guerra Mundial. A esto se debe la destrucción de la colección etnográfica, la colección de antigüedades patrióticas y parte de la colección de la "Sala de arte".
El recientemente fundado Museo de Artes y Oficios (Kunstgewerbemuseum) tomó posesión de los casi 7.000 objetos restantes de la "Sala de arte" en 1875, y también se trasladó a su propio edificio, el Martin Gropius Bau, en 1881. Las zonas que quedaron en la planta baja albergan la colección egipcia de nuevo, mientras que las zonas del segundo piso fueron ocupadas por la colección de frescos y grabados.
De 1883 a 1887, se construyó en el museo una entreplanta adicional, aunque no era visible desde el exterior. La colección de vaciados de yeso, una pieza central entre las colecciones del momento, creció durante el curso del siglo XIX para convertirse en una de las más extensas y más completas colecciones expuestas. Sin embargo, debido a un cambio en el gusto del público, se entregaron entre 1916 y 1920 (con la excepción de las estatuas mayores) a la Universidad de Berlín, donde fueron destruidos en gran medida durante la Segunda Guerra Mundial. En las salas del primer piso, se instalaron la colección de vasijas del museo de antigüedades, así como la colección de papiros del Museo Egipcio.
Los cambios en la planta baja, desde 1919 hasta 1923, dieron lugar por primera vez a cambios sustanciales en el edificio original. En el patio griego, el ábside fue eliminado, el patio fue cubierto con un techo de vidrio y se agregó un piso nuevo a la misma altura que la planta baja. También se habilitaron varias habitaciones y nuevas vitrinas para exponer la colección de Amarna.
Las ruinas del museo en 1984 (vista de la sala de la cúpula sur).
En las zonas adyacentes de la planta baja, se añadieron falsos techos para obtener modernas salas de exposición cubriendo las decoraciones originales. La destrucción en la Segunda Guerra Mundial siguió a estas destrucciones internas de la disposición original del museo. En los bombardeos del 23 de noviembre de 1943, fue destruida la escalera central y sus frescos, junto con otros grandes tesoros de la historia humana. En febrero de 1945, las bombas destruyeron el ala noroeste y la conexión con el Altes Museum, y se dañó el ala suroeste, así como la fachada sur-este (risalit).
El Busto de Nefertiti.
















Después de la Segunda Guerra Mundial

En el período posterior a la guerra, las ruinas del Neues Museum fueron abandonadas y entraron en descomposición durante un largo período. Otros museos de la Isla de los Museos utilizaron las zonas menos dañadas del edificio como depósito temporal.
Los trabajos de reconstrucción se iniciaron en 1986, pero fueron abandonados varias veces, y en el proceso de restauración (tanto evitable como inevitablemente) varias partes históricas del edificio se fueron perdiendo. Por ejemplo, se eliminaron los últimos restos del patio de Egipto.
Destinados para su reconstrucción, numerosas secciones y fragmentos del original fueron extraídos y guardados. Después de la consolidación de los cimientos y los muros, el edificio empezó a ser reconstruido con fecha prevista de finalización para el año 2009. Este trabajo se hizo en el marco del Plan Maestro de la Isla de los Museos de Berlín, con un costo de aproximado de 295 millones de euros. El ala noroeste y el sur de la fachada este, que fueron completamente destruidas en la guerra, se reconstruyeron siguiendo los planos del arquitecto inglés David Chipperfield, con una forma muy parecida a su disposición original. Después de la reapertura prevista para el 2009, el museo albergará el Museo Egipcio y la colección de papiros con su famoso busto de la reina Nefertiti y otras obras de arte de la época del rey Akhenaton.
Algunas piezas de otras colecciones importantes, como los objetos de la Edad de Piedra y de épocas prehistóricas del Museo de Prehistoria e Historia, también estarán en la exhibición. También volverán a su lugar de origen las colecciones de dos museos de Berlín.

El edificio

Tal como fue originalmente construido, el Neues Museum es casi rectangular, con el eje longitudinal del edificio (105 m), orientado de norte a sur, paralelo a la calle al oeste, al otro lado del río Spree conocida como Am Kupfergraben. Su ancho es de 40 m. El edificio es casi perpendicular al Altes Museum, con la Bodestraße entre ellos. El puente que conecta los dos museos (destruido durante la Segunda Guerra Mundial) era de 6,9 m de ancho y 24,5 m de largo, y poseía tres arcos. La escalera principal se encuentra en el centro del edificio, que es el punto más alto de la construcción (102 ft, 31 m tall).
Las tres alas principales conforman dos patios interiores, el patio griego y el egipcio. El patio norte dedicado a Egipto fue cubierto con un techo de cristal desde el principio, pero el patio griego solo fue cubierto con un techo de cristal entre 1919 y 1923.


Plano general del Neues Museum.
Planta baja (Erdgeschoss): 1) Patio griego 2) Patio egipcio 3) Vestíbulo principal 4) Salón patriótico 5) Vestíbulo sur 6) Salón abovedado 7) Salón etnográfico 8) Sala al pie de las escaleras 9) Salón histórico 10) Hipóstila11) Sala de las tumbas egipcias 12) Galería mitológica 

Planta alta (Stockwerk): 13) Escalera principal 14) Bacchus Room 15) Salón romano 16) Sala de la cúpula sur 17) Conexión con el Altes Museum 18) Sala de la Edad Media 19) Sala "Bernward" 20) Sala moderna 21) Salón griego 22) Gabinete de Laocoonte 23) Sala de Apolo 24) Sala de la cúpula norte 25) Salón nubio.




La reapertura en 2009

En enero de 2006, Chipperfield ya había realizado un trabajo similar: la remodelación del Museo Moderno de Literatura Alemán (Literaturmuseum der Moderne) solicitado por el Archivo de Literatura Alemana de Marbach am Neckar (Deutsches Literaturarchiv Marbach).
En 2006, el arquitecto estimaba que la fecha de finalización de la restauración del Neues Museum estaba a punto de llegar a su término. La ciudad de Berlín prevé que unos cuatro millones de visitantes anuales (en 2006 hubo 1,5 millones de visitas) arribarán a la Isla después de la restauración de los edificios de la Isla de los Museos. Un nuevo edificio de recepción para los visitantes, denominado el "Cubo", también se finalizó en 2009.
La construcción del "Cubo", que costará alrededor de 60 millones de euros, se suspendió temporalmente, ya que Chipperfield temía que se hallara en peligro el progreso de autorización de las obras en el Neues Museum (de acuerdo con ZDF, la segunda cadena de televisión alemana). En vista del costo total del plan maestro de la Isla de los Museos (estimado en 1,500 millones de €, de los cuales 295 millones son para el Neues Museum, la controversia sobre los 60 millones de € para el "cubo" parece desproporcionada no sólo para el arquitecto. El 11 de marzo de 2006, un informe de la ZDF comentó que "si la suspensión de la planificación no se levanta antes de finales de 2006, el edificio de entrada (el "Cubo") no podrá ser terminado a tiempo. La idea de que los baños portátiles y cajeros automáticos, que ahora están temporalmente en ese lugar, todavía estén allí para la fecha de inauguración, es muy poco halagador para uno de los Patrimonios culturales de la Humanidad."
Sin embargo, el 24 de junio de 2003, la Comisionada del Gobierno Federal para Asuntos Culturales y Medios de Comunicación, Christina Weiss, dijo en ocasión de la ceremonia de inicio de la reconstrucción del Neues Museum, que el plan maestro es "casi como la cuadratura de un círculo, es hacer hincapié en los edificios como herencia histórica, que, lógicamente, dirigirá el flujo de los visitantes y estarán preparados para exhibir una infraestructura moderna".
Si el ministerio de supervisión de la reconstrucción es capaz de cuadrar el círculo y todo va según el plan, en 2009 el Neues Museum también formará parte del "Paseo Arqueológico", que será un pasaje subterráneo que conectará todos los edificios de la Isla de los Museos, con la excepción de la Galería de Arte Nacional. El Neues Museumpasará a formar una parte importante del contexto arquitectónico histórico de la Isla de los Museos. El Neues Museum está siendo restaurado y ampliado con nuevas galerías de estilos similares a los anteriores a su destrucción, un marco digno para las colecciones del Museo Egipcio y el Museo de Prehistoria e Historia.
Por último, el edificio representará al final un monumento perdurable, que era la piedra fundamental de la idea de su primer arquitecto, Friedrich August Stüler, cuyo deseo era que «todo el edificio debe constituirse en un centro de interés mental de las personas, con tal gusto que no sea posible encontrar otro igual en otras capitales de Europa».
El día 17 Octubre de 2009, el Neues Museum se reabre al público. Esta obra fundamental de la historia del arte del Siglo XIX (1843-1855), diseñada por Friedrich August Stüler.

dilluns, 23 de maig del 2016

ESPECIAL MES DE LOS MUSEOS. UN MUSEO CON MUCHOS "CORCHOLIS"


El museo del Corcho de Palafrugell (en catalánMuseu del Suro de Palafrugell) es una institución cultural nacida en 1972 que tiene por misión adquirir, conservar, interpretar y poner en valor el patrimonio vertebrado alrededor del mundo del corcho en España , en tanto que configurador de un paisaje, una industria, unas formas de vida y una identidad comunes.




Edificio

Fachada de Can Mario, actual sede del Museo del Corcho
Los servicios centrales del Museo se articulan en tres espacios principales en la antigua fábrica de Can Mario. Dos son edificios patrimoniales (BCIL dentro del entorno de protección del depósito): las naves industriales y Cal Ganxó y el tercero, de nueva construcción y claramente diferenciable tanto por los materiales como por el lenguaje compositivo, adosado a las naves, tiene la función principal de módulo de acogida, espacio de instalaciones y almacén.
La disposición actual del edificio central es la de un patio central limitado por las dos naves paralelas unidas en sus extremos por puentes. El primer piso se sustenta sobre jácenas de celosía en una nave y sobre pilares de fundación y vigas en la otra. La fachada principal está decorada desde 1907 por General Guitart i Lostaló.
Las paredes son de sillería y con decoraciones de ladrillo y cerámica esmaltada que resaltan las aberturas. El espacio central se coronó con una pequeña torre de cubierta muy pronunciada a cuatro vertientes de losetas de cerámica, a la cual se accede por el interior a través de una escalera de caracol. La obra se remató con un excelente trabajo de forja en el que destaca la imponente puerta de hierro.

Salas y espacios

En el nuevo Museo las dos naves enteras se dedican exclusivamente a área pública: exposición permanente, exposiciones temporales, talleres y auditorio.
  • Espacio de exposición permanente. Se ubica en parte de la planta baja (nave norte y patio central descubierto) y por toda la primera planta (naves norte y sur). Su superficie aproximada es de 1250 m².
  • Espacio Manufacturas. Sala de exposiciones temporales de 240 metros cuadrados ubicada en la planta baja de la nave sur, en el lado de levante, y al lado del auditorio y de los talleres, equipada de manera muy flexible para poder acoger exposiciones de diversas dimensiones y con requerimientos de montaje muy diferenciados.
  • Módulo de acogida. Construcción de nueva planta realizada entre los años 2010 y 2011. Los materiales dominantes son el vidrio y el acero para diferenciarse de los edificios patrimoniales que lo rodean y subrayarlos. Su función principal es la de acogida de visitantes y tienda del Museu del Suro.
  • Espacio Geminus. Este espacio está dedicado a los talleres y se ubica en el pasillo de levante entre las dos naves de la planta baja. Puede acoger más de 30 personas y sus usos se combinarán con ofertas para todo tipo de públicos.
  • Auditorio Miquel, Vincke & Meyer. El auditorio-sala de audiovisuales se ubica en la planta baja de la nave sur, en el extremo de poniente, al lado del Espacio manufacturas de exposiciones temporales. Tiene una capacidad para 104 personas sentadas y estará equipado con sistemas de sonido, datos y proyecciones audiovisuales.


Historia

Antigua sede del Museo del Corcho, en la calle Tarongeta
El origen del Museo del Corcho de Palafrugell debe vincularse a la figura del arqueólogo gerundense Miquel Oliva i Prat y de los investigadores locales Joan Badia i Homs y Albert Recasens los cuales fundaron el Museo de Palafrugell el año 1972. Las primeras colecciones, expuestas en la Casa de la Cultura Josep Pla de Palafrugell, se crearon a partir de las prospecciones arqueológicas hechas en la zona y de una primera colección de material etnográfico.
A partir de 1979, las instalaciones se trasladan al centro cultural, llamado Can Genís, donde el museo inicia la actividad creando los primeros inventarios, las exposiciones temporales y siguiendo con diferentes excavaciones arqueológicas en el territorio. A principios de los años ochenta la institución se divide para crear el actual Archivo Municipal de Palafrugell, empezando así un momento de cambio para dotar al museo de una especialización monográfica que daría respuesta al interés que existía desde hacía tiempo de vincular el museo con la industria taponera de corcho.
A partir de 1986, y con la finalidad de proyectar un museo especializado, se creará la primera plaza de conservador y se hará el encargo del proyecto museológico iniciando una importante política de adquisiciones. En 1987 se traslada a la antigua Biblioteca Popular de Palafrugell y Escuela de Artes y Oficios de la calle de la Tarongeta, donde el año 1991 se abren los primeros espacios de la exposición permanente. En 1989 se activó la relación con el Museo de la Ciencia y de la Técnica de Cataluña que culminó con la declaración, el año 1995, del Museu del Suro de Palafrugell como museo-sección del anterior. Finalmente, en 1991, se inauguran los primeros espacios de exposición permanente en el edificio de la calle de Tarongeta, un edificio de estilo racionalista construido en 1934 por Emili Blanch i Roig.
El 29 de junio de 2012 el Museo del Corcho de Palafrugell inauguró una nueva sede, ubicada en la fábrica corchera modernista de Can Mario, siendo el museo más grande del mundo específico de esta materia. 


Colección

Máquina de barrina en el Museo del Corcho de Palafrugell
La exposición provisional narra todo el proceso de transformación del corcho, tanto antes como con la industrialización. También hace un especial inciso en el cambio que supuso para la población y en la importancia de los alcornocales.

Obras destacadas

  • Máquina de barrina
  • Máquina de cepillo
  • Máquina de esmeril
  • Pendón de La Taponera
  • Bandera del Ateneu Palafrugellenc
  • Ejemplar de corcho de 'El Quijote, primer libro en corcho (1907)
  • Rueda de bicicleta de corcho, fragmento de cubierta de corcho y planos del proyecto
  • Colcho (1926)
  • Urnas de votación procedentes de la antigua mutua La Previsió Obrera.

Otros espacios


En lo que respecta al Conjunto Monumental de San Sebastián de la Guarda, se puede visitar el yacimiento ibérico recientemente consolidado y señalizado, una torre de vigilancia, una ermita y hospedería del siglo XVIII y un faro del siglo XIX.
El Museo del Corcho gestiona, además, el Centro de Interpretación del Depósito Modernista de Can Mario y el Conjunto Monumental de Sant Sebastià de la Guarda. El depósito de Can Mario garantizaba el suministro y la presión de agua a la antigua fábrica corchera de Can Mario. Con los años se ha convertido en un símbolo identificador de Palafrugell y se ha declarado Bien Cultural de Interés Nacional.



Servicios y actividades

El museo ofrece visitas guiadas, actividades educativas y visitas tanto al Centro de Interpretación del Depósito Modernista de Can Mario como al Conjunto Monumental de San Sebastián de la Guarda. También destacan las rutas Quercus Suber, una ruta urbana audioguiada por el pasado corchero de Palafrugell, y la ruta Mujeres del Corcho. Hasta el 2010 participó en la Fiesta de la Pelada del Corcho.


Centro de Documentación

El Museo cuenta con un fondo de 6.200 objetos y un importante centro de documentación corchero (biblioteca/hemeroteca de 6.600 volúmenes, archivo documental y archivo de imágenes...) que ha recibido más de 2.000 consultas.