Sinopsis
CABARET El Musical De Broadway
“Una de las obras maestras de Broadway, en todo su
esplendor”. Time Out
“Simplemente maravilloso… Todo el mundo debería
verlo”. NBC News
Ambientado en el Berlín de 1931, CABARET es el musical que
muestra como dejarse guiar por el corazón para sobrevivir en un mundo que se
desmorona. Gobernado por su inquietante y divertido Maestro de Ceremonias
(MCee), el Kit Kat Club escenifica la convivencia entre el imparable
crecimiento de la hidra nazi y la fingida normalidad cotidiana de los
protagonistas: la cantante inglesa Sally Bowles y el novelista estadounidense
Cliff Bradshaw o el romance otoñal entre Fraülain Schneider y el propietario
judío de un floreciente negocio de frutería, Herr Schultz.
Con varias de las
canciones emblemáticas de la historia de los musicales: Willkomen, Cabaret, Money
Money… CABARET es El Musical De Broadway que todo el mundo
debería ver.
El director
Jaime
Azpilicueta, ciudadano
del mundo nacido en San Sebastián, llegó a Madrid tras terminar sus estudios de
Arte Dramático con mérito, aterrizando en TVE como diseñador de vestuario para
la mítica HISTORIAS PARA NO DORMIR, la gran escuela profesional de Chicho
Ibáñez Serrador iniciada por Narciso Ibáñez Menta.
Autor y director enormemente
prolífico es frecuente encontrar varios de los títulos de su autoría o
dirección simultáneamente en la cartelera. Los más recientes precedentes de
éste raro privilegio se remontan a 2011 cuando coincidieron en cartel MY FAIR
LADY y SONRISAS Y LAGRIMAS, rizando el rizo con el triplete representado por A
CHORUS LINE, JESUCRISTO SUPERSTAR y BARNUM en 1984, habiendo llegado a tener
simultáneamente en la cartelera madrileña hasta SIETE espectáculos de su
dirección. Mientras tanto y desde su estreno en agosto de 1972, se mantenía en
cartelera SE INFIEL Y NO MIRES CON QUIEN – la adaptación al español junto con
Nacho Artime del NOT NOW, DARLING – a lo largo de más de veinte años de
representaciones en España y América, estableciendo un record de recaudación
como autores que permanece imbatido. Autor también de teatro de texto, su
última obra DESNUDOS EN CENTRAL PARK recorrió los escenarios españoles a lo
largo de dos temporadas.
De su experiencia en mercados
internacionales destaca el haber sido seleccionado como el único director
español que ha dirigido en Broadway una producción 100% norteamericana, para el
musical de CELIA CRUZ, o haber recibido el premio al Mejor Director otorgado
por la Asociación de Críticos del Espectáculo de Nueva York por la obra THE WAY
WE ARE, espectáculo de su autoría y dirección para el Lincoln Center.
Con más de 90 espectáculos teatrales
para la escena y la televisión, la relación de los éxitos vinculados a su
maestría en las tareas de dirección, creación o adaptación, constituye el
catálogo más completo y representativo de las grandes obras maestras del teatro
musical representadas en español a lo largo del último medio siglo.
La extraordinaria carrera de Jaime
Azpilicueta constituye garantía de satisfacción para los espectadores que
acuden a los espectáculos que dirige, le mantiene como un director objeto de
deseo para los profesionales de la escena española y como referente de calidad
para los productores que le depositan su confianza.
Su extraordinaria visión de ésta nueva versión de
CABARET ha recibido el Premio al Mejor Musical en la temporada 2015/16 y el
aplauso en Madrid de más de 200.000 espectadores, siendo reconocida como una de
las mejores versiones llevadas a cabo a lo largo de la historia de esta obra
maestra del teatro musical.
Equipo Creativo
Producción
|
SOM
Produce
|
Productores asociados
|
Robin de
Levita y B2B
|
Libreto
|
Joe
Masteroff
|
Música
|
John
Kander
|
Letras de canciones
|
Fred Ebb
|
Director
|
Jaime Azpilicueta
|
Ayudante de Dirección
|
Maximiliano
Lavia
|
Director Técnico
|
Guillermo
Cuenca
|
Diseño de Escenografía
|
Ricardo
Sánchez Cuerda
|
Diseño de Sonido
|
Gastón
Briski
|
Diseño de Iluminación
|
Juanjo
Llorens
|
Diseño de Vestuario
|
Antonio
Belart
|
Diseño de Maquillaje y Caracterización
|
Laura
Rodríguez y Antonio Belart
|
Diseño de Coreografías y Director Residente
|
Federico
Barrios
|
Director Musical
|
Raúl
Patiño
|
Producción Ejecutiva
|
Marcos
Cámara y Juan José Rivero
|
Cristina Castaño
Sally
Nace en Villalba (Lugo) y debuta como actriz a los ocho años en la película
de José Luis García Sánchez “Divinas Palabras”. Su gran oportunidad llegará de
la mano de la emblemática serie “Al Salir de Clase”, en la que dio vida a la
malvada Lydia durante dos años. Actriz multi disciplinar, Cristina compagina
sus trabajos en cine, televisión y teatro, con su continua formación en
interpretación y canto. En su faceta de cantante, interpretó a la mítica
profesora de Danza en “Fama, el Musical”, y ha realizado numerosos conciertos
como solista con el músico Carlos Núñez. A lo largo de siete temporadas dio
vida al personaje de Judith Becker en la serie televisiva de gran éxito “La que
se avecina”, compaginándolo con su debut en Cabaret en el Teatro Rialto de
Madrid y el rodaje de la película “Nacida para ganar”, dirigida por Vicente
Villanueva y recientemente estrenada. Actualmente está rodando la serie “El
final del camino”, un thriller de época coproducido entre TVE y TVG,
serie de ocho capítulos que protagoniza junto al actor Antonio Velázquez.
Teresa Abarca
Sally
Nacida en Zaragoza el 1 de Diciembre de 1992.
Desde pequeña tuvo claro que quería dedicarse a las artes escénicas y
estudia canto, interpretación, danza clásica, jazz, danza española, hip hop… En
diferentes escuelas y con distintos profesores de España y Europa.
Estudió Grado Superior de Arte Dramático en la modalidad de Teatro Musical
en Scaena.
Con 19 años le dan su primera oportunidad como actriz en “Evil Dead, el
musical” (producciones de Candar), interpretando el papel protagonista de
Linda. Ese mismo año interpretará el papel de protagonista alternante Camila,
en el musical “A quién le importa”.
Participa en la obra de teatro “Otro Gran Teatro del Mundo” interpretando
el papel de Reina Yotodo (Uroc Teatro).
Desde el 2014 hasta enero de 2015 realiza el papel protagonista de Jane en
“Tarzán El Musical”. Dirigido por Ricard Reguant (Rodetacón)
En el Musical “50 Sombras” interpreta el papel protagonista de Annastasia
Steele (Summun, Som produce y Arequipe), por el cual recibe el premio a mejor
actriz revelación en los Premios de Teatro Musical 2015.
Con 23 años debuta en el cine en la película “The Promise” dirigida por
Terry George.
Armando Pita
Emcee
Armando Pita forma parte de la élite de los actores y cantantes del teatro
musical en España. Entre sus creaciones inolvidables destaca su contribución al
personaje del Maestro de Ceremonias (Emcee) de CABARET en la anterior
producción en Madrid, en la que sustituyó a Asier Etxeandía entre 2005 y 2006
con enorme éxito. Ahora regresa a CABARET para volver a seducirnos con su
versión de éste personaje clave en el musical.
Galardonado como mejor actor protagonista de musical en el año 2012 por el
montaje “Forever Young” (dirigido por Tricicle), su brillante palmarés incluye
distintos personajes en “El fantasma de la ópera” (Raoul), “La bella y la
bestia” (Lumière, también galardonado como mejor actor de reparto) , “Los
Miserables” (Thénardier), “El cabaret de los hombres perdidos”. “40 El
Musical”, “Grease”, “My Fair Lay” y “Los Fantastikos”, entre otros.
Se formó en la RESAD (Escuela de Arte Dramático de Madrid).
Alejandro Tous
Cliff
Su participación en papeles protagonistas en series de TV como “Yo soy Bea”
y “Mentes en Shock”, o en “Cuestión de Sexo”, “7 vidas”, “Los Serrano”,
“Hospital Central” y “Aída”, sumada a su carrera teatral y cinematográfica, le
han provisto de la experiencia y popularidad que ahora pone al servicio del
personaje antagonista de Sally Bowles, el novelista norteamericano Clifford
Bradshow.
En teatro ha representado “La Pausa del Mediodía” de Neil LaBute, dirigida
por José Troncoso, “El tiempo y los Conway” de J.B. Priestley, dirigida por
J.C. Pérez de la Fuente, “Romeo y Julieta” de William Shakespeare y “De Fuera
Vendrá” de Agustín Moreto, estrenada en el Corral de Comedias del Festival
Internacional de Teatro Clásico de Almagro. Entre sus películas destacan “Spinning”
-por la que recibió el Premio a Mejor Actor en LesGayCineMad y en IDEM-, “Miss
Tacuarembó”, “Carne Cruda” o “Working Progres”.
Su formación en Artes Escénicas pasa por “La Barraca” con Alicia Hermida.
Profundiza en el “Sistema de Acciones Físicas” con Miguel Ponce en Madrid y en
el “Workcenter of Jerzy Grotowski and Thomas Richards” en Italia. Estudia canto
en la Academia de Música Sigfredo. Desde 2013 es profesor del Título y del
Master de Arte Dramático Aplicado de la Universidad de Alicante, su ciudad
natal.
Amparo Saizar
Schneider
Inicia su formación artística hace mas de veinte años en interpretación
canto y danza, realizando trabajos de locución, spots publicitarios, doblaje,
colaborando en coros para discos de diferentes artistas y en musicales como
SISTER ACT (hermana María Lázaro y alternante de la Madre Superiora), SONRISAS
Y LAGRIMAS (Hermana Berta y alternante de Baronesa Schraeder, cover Madre
Abadesa), MAMMA MIA (cover de Tanya y Donna), QUISIERA SER en el papel de Lola,
CABARET en el papel de Froilen Kost, protagoniza el musical MARIBEL Y LA
EXTRAÑA FAMILIA, por el que fue galardonada como mejor actriz Premios de los
Musicales Gran Via, MEMORIES DE BROADWAY A HOLLYWOD, interpretando varios
personajes, MY FAIR LADY (Sra Hopkins y cover Eliza Doolitle), EL HOMBRE DE LA
MANCHA (cover de Aldonza y Antonia). En los inicios de su carrera acompañó a
Paloma San Basilio cantando y bailando durante más de una década en sus giras
nacionales e internacionales.
José Carlos Campos
Herman / Alternante Emcee
Título superior de Arte Dramático E.A.C. (Escuela de actores de Canarias).
En su larga trayectoria de musicales destacan “High School musical”, “Perdona
bonita pero Lucas me quería a mí”, “Juegos con Cicuta”, “Reyes que Amaron como
Reinas”, “Alicia en el país de las maravillas”, “Bodas de Sangre”, “A Vuestro
Gusto”, “Sherlock Holmes” o “Pippi Lamstrung” entre otros. En los últimos años
ha trabajado como protagonista y conductor del espectáculo residente del Casino
de Las Palmas de G.C.
En la televisión ha estado tres temporadas en “En Clave de Ja” de la TVC,
ha participado como finalista en “El Rey de la Comedia” de TVE y como maestro
de ceremonias de las Galas del carnaval de Las Palmas de Gran Canaria.
Álvaro Puertas
Hans / Cover Cliff
Actor y cantante melillense, ha participado en los musicales “Los
Miserables”, como cover de Thénardier, “La Bella y La Bestia”,
cover de Bestia y Gastón,“Sister Act”, como cover de Curtis, entre
otros. En zarzuela fue dirigido por Paco Mir en “El Terrible Pérez”,
y en teatro trabaja en la obra revelación “Amores Minúsculos”en el
teatro Lara de Madrid. Como cantante lanza su primer disco “Crooneando” en
2008. En 2010 gana el premio al mejor actor protagonista por interpretar a
Hitler en el musical “Hendaya”.
José Félix Romero
Bobby, Capitán Baile
Ha formado parte del musical “Hoy No Me Puedo Levantar” como elenco y cover
de Guillermo, en “Marta Tiene Un Marcapasos”, como elenco y cover de Ringo e
Indiana, “Más de 100 Mentiras” y “40 El Musical”. Teatro “Dependientes”.
Actor y bailarín de Fira Bcn, Gira Heineken, Coca-cola y varios spots de
TV. Coreógrafo de eventos, publicidad y el musical “Nine”.
Formado en interpretación con Eduardo Recabarren, Lorena García de las
Bayonas, Francisco del Olmo, Natalia Mateo… En voz y canto, Ana Laan y Mamen
Márquez. Formado en danza, theater dance, jazz, contemporáneo, hip hop, bailes
de competición y latinos en España, Francia, Reino Unido y Estados Unidos.
Xabi Nogales
Swing, Víktor
Nacido en Vitoria, comienza sus estudios en danza clásica con diecisite
años en la escuela ¨La Danzatería¨ que complementa un año más tarde en Nueva
York con una formación intensiva en jazz, danza moderna, funky y hip hop
en la escuela Broadway Dance Center.
Actualmente estudia Grado Superior de Arte Dramático en la modalidad de Teatro Musical en Scaena en Madrid.
Actualmente estudia Grado Superior de Arte Dramático en la modalidad de Teatro Musical en Scaena en Madrid.
Ha compaginado su formación participando en diversos proyectos
profesionales como el musical “A quién le importa!” y como bailarín en
TVE.
Pedro Martell
Swing, Víktor
Nacido en Las Palmas de Gran Canaria, Pedro Martell se traslada a Madrid a los
18 años para comenzar sus estudios en teatro musical.
En el 2010 es becado en Londres por la escuela de teatro musical “The
Urdang Academy” donde realiza una diplomatura de tres años seguida de algunos
trabajos alrededor del Reino Unido.
Recientemente ha formado como elenco, Young Bernadette y Merry Christmas en
“Priscilla, Reina del Desierto” y formó parte del cuerpo de baile del
prestigioso crucero “Queen Mary 2”. También le hemos visto en diversos shows y
tours como “Quisiera Ser el musical”, “High School Musical”,” Fiebre del Sábado
Noche” y en programas de televisión como “Operación Triunfo”.
María Reina
Helga
Nacida en Barcelona, 23 años.
Se ha formado en danza Jazz, danza clásica, danza contemporánea, danza
española, hiphop en las escuelas de danza mas reconocidas de Barcelona. También
formada en “Broadway dance center” de Nueva York.
Ha trabajado como bailarina en el dinner show “Gatsby Barcelona”, en galas
de TV, en el spot publicitario “Freixenet 2014” entre otros, bailarina de Port
Aventura y en algunos videoclips entre otros y como profesora de jazz.
Gara Roda
Rosie / Cover Kost (Fritzie)
Nacida en Barcelona en 1992 inició sus estudios de interpretación a muy
temprana edad en Eólia y de danza en Coco Comín y Luthier. Paralelamente
empieza a tomar clases de canto con Ira Prat. Posteriormente se forma en AULES
con el Recorrido de Formación Professional en Teatro Musical. También posee los
niveles 1 y 2 del método “Estill Voice Craft” y el grado 8 en Canto y 5 en
Música de la “Associated Board of the Royal Schools of Music” (ABRSM).
Actualmente continúa su formación de canto con Daniel Anglés y Mamen Márquez.
Ha participado como bailarina en varios proyectos en el Palau de la Música
de Valencia y como actriz/cantante en los musicales “Game Over” de Jaume Giró,
“Goodbye Barcelona” dirigido por Fran Arráez, “Josafat” dirigido por Joan
Solana con música de Marc Timón y en “Per Sobre de Totes les Coses (Bare a Pop
Opera)” dirigido por Daniel Anglés. También ha trabajado en el mundo del
doblaje cantando canciones para series como los “Looney Tunes”.
En 2014 recibió la oportunidad de interpretar a la hermana María Roberta en
la producción española de Sister Act de la mano de Stage Entretainment y El
Terrat.
Actualmente combina su trabajo encima del escenario con sus estudios de Traducción y la docencia, impartiendo Workshops en la “Basel Dance Academy” en Basilea (Suiza).
Actualmente combina su trabajo encima del escenario con sus estudios de Traducción y la docencia, impartiendo Workshops en la “Basel Dance Academy” en Basilea (Suiza).
Michelle Marrier
Lulu
Nace en Ottawa, Canadá, donde se gradúa en danza en L’École Supérieure de
Dance du Québec, en Montreal. Tras viajar a Europa, estudia canto con
profesores del Performing Arts Studio de Viena y del Folkwang Hochshule de
Alemania. Desarrolla su actividad profesional entre España, Alemania, Austria,
Suiza y Canadá, trabajando a las órdenes de directores como Roman Polanski,
Chrissie Cartwright, Tricicle, Kim Duddy o David Serrano, interpretando en
espectáculos como “Más de 100 Mentiras”, “Spamalot”, “El Baile de los
Vampiros”, “Cats”, “Miami Nights”, “Hair”, “Cabaret”, “Tommy”, “Guys and Dolls”,
“Kiss Me Kate”, entre otros… Cabe destacar su participación en el elenco
estable del “Volksoper”, el famoso Teatro de la Ópera de Viena. En Canadá formó
parte de compañías de ballet clásico, entre las que destacan “Les Grands
Ballets Canadiens” o el “Ontario Ballet Theatre”. En España combina su carrera
teatral con trabajos en televisión, participando en la gala de los “25 años de
Antena 3” y en programas como “Los Viernes al Show”.
Lorena De Orte
Frenchie, Swing
Nacida en Zaragoza, comienza sus estudios de danza clásica y contemporánea
en la escuela María de Ávila. En Madrid y Barcelona amplia su formación en
teatro musical.
En interpretación en la escuela de “Eduardo Recabarren”.
En interpretación en la escuela de “Eduardo Recabarren”.
Experiencia profesional: Cover del personaje “Malena” y bailarina en el
musical Hoy no me puedo levantar, interpreta el personaje “Cha-Cha di Gregorio”
y bailarina en Grease el musical, 40 el musical, Más de 100 mentiras, “Rocking
de Greg Miller”, Mortadelo y Filemón.
En cine interviene como bailarina en la película “Mi gran noche” de Álex de
la Iglesia y “La Trinca” de Joaquín Oristrell. En programas de televisión como
La hora de José Mota, Los viernes al show, Cámbiame, Gran hermano, Sé lo que
hicisteis, gala Inocente inocente, Qué tiempo tan feliz…
Actriz en el espectáculo “Clericó”, Compañía Los Quintana.
Bailarina del cantante Carlos Baute en la gira 2015, 2016.
Ha trabajado en eventos publicitarios como Clínica Londres, Coca cola,
Lacoste, Jaguar, Pronovias, L’Oreal…
Ha sido modelo para el pintor Sergio Martinez.
Marina Martín
Texas
Nacida en Londres, se traslada a España con 3 años. Nada más llegar, la
danza española le fascina y comienza a tomar clases en el Estudio de Danza
Carmen en Granada donde también recibe formación en ballet examinándose por la
Royal Academy of Dance británica.
Desde entonces continúa sus estudios de canto, interpretación y danza en múltiples estilos de la mano de profesores y escuelas de renombre como ESAEM en Málaga, Juan Codina o Danza 180 en Madrid a destacar, así como su formación vocal con Ruth Calvo, Óscar Martínez o Felipe Forastiere, entre otros.
En 2012 se gradúa en Teatro Musical en el Centro Superior de Artes Escénicas de Carmen Roche (SCAENA) en Madrid.
Ha sido protagonista en musicales de la compañía “La Maquineta” como El Mago de Oz, Alicia en el País de las Maravillas, La Bella Durmiente o La Cenicienta.
Llega al elenco de Cabaret tras formar parte de la compañía del Teatro Sanpol destacando su actuación protagonista en el exitoso musical Caperucita Roja, El Mago de Oz, Rapunzel o El Jorobado de Notre Dame encarnando a Esmeralda.
Desde entonces continúa sus estudios de canto, interpretación y danza en múltiples estilos de la mano de profesores y escuelas de renombre como ESAEM en Málaga, Juan Codina o Danza 180 en Madrid a destacar, así como su formación vocal con Ruth Calvo, Óscar Martínez o Felipe Forastiere, entre otros.
En 2012 se gradúa en Teatro Musical en el Centro Superior de Artes Escénicas de Carmen Roche (SCAENA) en Madrid.
Ha sido protagonista en musicales de la compañía “La Maquineta” como El Mago de Oz, Alicia en el País de las Maravillas, La Bella Durmiente o La Cenicienta.
Llega al elenco de Cabaret tras formar parte de la compañía del Teatro Sanpol destacando su actuación protagonista en el exitoso musical Caperucita Roja, El Mago de Oz, Rapunzel o El Jorobado de Notre Dame encarnando a Esmeralda.
Ana Escriva
Swing
Nacida en Valencia, con 6 años comienza con Danza Clásica y Española.
Durante 4 años compite a nivel nacional e internacional en Fitness Acrobático.
Estudia Teatro Musical, canto, interpretación y solfeo. Y complementa sus estudios de danza en Los Ángeles, Nueva York y Londres, en escuelas como EDGE, Debbie Reynolds, Broadway Dance Center, Pinneaple..
Profesionalmente ha sido bailarina en “The hole Zero”, ”Marta tiene un marcapasos”, ”Rockking Elvis”, “40 el Musical”, “ Cop de Rock” entre otros. Diversos anuncios, entre ellos Coca cola y Bailarina en la GALA Premios Platino 2015, acompañando a artistas
como David Bisbal, Luis Fonsi y Lolita y Rosario etc…
Durante 4 años compite a nivel nacional e internacional en Fitness Acrobático.
Estudia Teatro Musical, canto, interpretación y solfeo. Y complementa sus estudios de danza en Los Ángeles, Nueva York y Londres, en escuelas como EDGE, Debbie Reynolds, Broadway Dance Center, Pinneaple..
Profesionalmente ha sido bailarina en “The hole Zero”, ”Marta tiene un marcapasos”, ”Rockking Elvis”, “40 el Musical”, “ Cop de Rock” entre otros. Diversos anuncios, entre ellos Coca cola y Bailarina en la GALA Premios Platino 2015, acompañando a artistas
como David Bisbal, Luis Fonsi y Lolita y Rosario etc…
Alternante Cliff, Ernst, Schultz / Cover Emcee
Licenciado en interpretación en la RESAD. Al criarse en Álcala de
Henares, cuna de Cervantes, la influencia del teatro clásico es clara. Es allí
donde recibe su principal formación en Interpretación de la mano de Fernando
Calatrava y Luis Blat. Combina su faceta musical (Piano, Guitarra, Bajo) en
bandas de rock como vocalista, compositor y letrista tanto en castellano como
en inglés. Componente de la compañía La Bicicleta del teatro San Pol de Madrid
como actor y compositor de varios musicales. De sus trabajos en los últimos
años cabe destacar: Don Juan Tenorio, Rock & Clown de Yllana, Sé Infiel y
no mires con quién y su último trabajo que ha sido Jameson Apartment, de
Yllana. Musicales como Queen We Will Rock You, Hoy No Me Puedo Levantar, A, de
Nacho Cano, Avenue Q (Max al mejor musical 2012), Sonrisas y Lágimas, 50
Sombras, El Musical y Sister Act.
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